Jean Racine / Robin Renucci
PROPOS
Au commencement : une confession, celle d’un amour que Phèdre avoue à OEnone, sa nourrice. Un amour qui se distingue par la puissance égale du sentiment de culpabilité qui l’accompagne. Car Phèdre aime Hippolyte, le fils de son mari, Thésée, et de sa précédente femme, Antiope.
Un jour, la prétendue mort de Thésée, roi d’Athènes, se répand dans la cité et arrive aux oreilles de Phèdre. C’est elle qui va l’annoncer à Hippolyte ; un message suivi d’un aveu, celui des sentiments coupables qu’elle éprouve pour ce « fils » : « J’ai dit ce que jamais on ne devait entendre. » Cette révélation plonge Hippolyte dans une rage folle. Il repousse Phèdre. Si la vérité est douloureuse à dire, il est une douleur encore plus intense à vivre : Hippolyte aime, certes, mais il aime quelqu’un d’autre. La souffrance n’a alors plus de fin, elle est absolue, comme l’amour.
Puis, une nouvelle rumeur se répand, Thésée n’est pas mort ; il est de retour et Hippolyte l’accompagne. Que va faire la reine déshonorée aux yeux de son époux ?
Ici, l’amour et la haine ont le même visage. Phèdre, attirée vers le crime par une fatalité irrésistible, exerce une fascination d’autant plus forte qu’elle résulte non du crime qu’elle commettra, mais du malheur qui l’y poussera. Au coeur de cette tragédie se joue un combat entre ombre et lumière, entre désir et raison, dicté par la violence des fantasmes qui animent Phèdre ; la plus touchante, la plus mémorable victime de l’amour.
DISTRIBUTION/PRODUCTION
Avec : Judith D’Aleazzo (Panope), Nadine Darmon (Oenone), Marilyne Fontaine (Phèdre), Patrick Palmero (Théramène), Eugénie Pouillot (Aricie), Ulysse Robin (Hippolyte), Chani Sabaty (Ismène), Julien Tiphaine (Thésée)
Scénographie : Samuel Poncet
Costumes : Jean-Bernard Scotto
Assistanat à la mise en scène : Judith D’Aleazzo
Création décor : Éclectik Sceno
Production : Tréteaux de France – Centre dramatique national
Durée 2h
TOURNÉE
26 > 4 juin – Représentations exceptionnelles dans les locaux des Tréteaux de France – CDN
29 > 31 juillet – Île de loisirs du Port aux Cerises, Draveil
12 > 14 août – Île de loisirs de Cergy-Pontoise
26 > 28 août – Île de loisirs de Saint-Quentin-en-Yvelines
DOSSIER
©Sigrid Colomyès
LES TRÉTEAUX DE FRANCE, CDN
« Dans des sociétés où les savoir-faire sont érodés, je crois qu’il faut redonner aux gens la capacité d’individuation, c’est-à-dire d’être eux-mêmes, d’être porteur de leur voix, de leur parole, de leur corps dans l’espace, de leur souffle. La pratique artistique partagée, et particulièrement la pratique théâtrale, est une voie d’accès à cette capacité. Il appartient aux professionnels que nous sommes de permettre à chacun d’engager cette pratique. C’est ainsi que nous, humains, serons plus aptes à penser par nous-mêmes et à être des citoyens en rapport avec l’autre et avec notre monde. » Robin Renucci
Robin Renucci est à la tête de ce Centre dramatique national, dont l’itinérance est la raison, depuis 2011. Les Tréteaux continuent à porter la voix du théâtre sur tous les territoires, en interrogeant les thématiques de notre temps. Pour y répondre, ils se tournent vers les esthétiques nouvelles et les forces émergentes du spectacle vivant. Continuité et contemporanéité des Tréteaux, tels sont leurs enjeux.
L’histoire des Tréteaux de France est celle de nos émerveillements, de ceux qui adviennent quand le spectacle soudain se révèle. Robin Renucci, acteur et metteur en scène, est convaincu que Création, Transmission, Formation et Éducation populaire sont les quatre axes d’un même défi. Il accole un autre qualificatif central à cette fabrique artistique : « nomade ». Des spectacles phares accompagnés d’actions artistiques tournent ici et là. En même temps, des artistes, sortes de défricheurs, inventent de nouvelles formes de relations aux territoires en s’y immergeant notamment au fil de Portraits de territoire .
ROBIN RENUCCI & LES TRÉTEAUX DE FRANCE – CDN
Fondateur et président de L’ARIA en Corse, Robin Renucci y organise depuis 1998 les Rencontres Internationales Artistiques. Il est aussi administrateur de l’ADAMI et président du Conseil d’Administration de L’Ecole Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre (ENSATT). Il est professeur au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique (CNSAM). Il a été nommé directeur des Tréteaux de France par Frédéric Mitterrand, ministre de la Culture et de la Communication et a pris ses fonctions en juillet 2011. Dans ce cadre, il développe un partenariat avec le Théâtre National Populaire.
Aux Tréteaux de France, il signe les mises en scène de Mademoiselle Julie d’August Strindberg en 2012, Le Faiseur de Balzac en 2015, L’Avaleur d’après Other People’s Money de Jerry Sterner en 2016, L’Enfance à l’œuvre en création au Festival d’Avignon 2017, La Guerre des salamandres de Karel Capek créé au festival Villeneuve en scène en 2018 et Bérénice de Jean Racine en 2019. Jouant dans L’Echange de Claudel, mis en scène par Christian Schiaretti en 2018, il met en scène Oblomov d’après Gontcharov, dont la première a eu lieu en septembre 2020 au Théâtre Dijon Bourgogne – Centre dramatique national. Il prépare actuellement une mise en scène de Andromaque de Jean Racine et de Blanche-Neige, Histoire d’un prince de Marie Dilasser, pour le Festival L’Île-de-France Fête le théâtre.
Dans des sociétés où les savoir-faire sont érodés, je crois qu’il faut redonner aux gens la capacité d’individuation, c’est-à-dire d’être eux-mêmes, d’être porteur de leur voix, de leur parole, de leur corps dans l’espace, de leur souffle. La pratique artistique partagée, et particulièrement la pratique théâtrale, est une voie d’accès à cette capacité. Il appartient aux professionnels que nous sommes de permettre à chacun d’engager cette pratique. C’est ainsi que nous, humains, serons plus aptes à penser par nous-mêmes et à être des citoyens en rapport avec l’autre et avec notre monde.
Robin Renucci
©Jean-Christophe Bardot
